Venice PhotoLab 2024: Ausstellung bei Arte Spazio Tempo in Venedig

2024 wurde eine meiner Arbeiten im Rahmen des Venice PhotoLab bei Arte Spazio Tempo in Venedig gezeigt. Für mich war das ein besonderer Moment: Street Photography aus Basel wurde in einer Stadt sichtbar, die selbst so stark mit Bildern, Wegen, Licht, Wasser und Erinnerung verbunden ist.

Ich schreibe diesen Beitrag nicht als laute Erfolgsmeldung. Mir geht es eher darum, diese Ausstellung sauber einzuordnen, zu dokumentieren und den Menschen zu danken, die meine Arbeit in diesem Rahmen gezeigt haben.

Worum es beim Venice PhotoLab 2024 ging

Das Venice PhotoLab 2024 war die sechste Ausgabe des Festivals. Laut Hestetika fand die Ausstellung vom 11. bis 20. Oktober 2024 statt und verteilte sich auf mehrere Orte in Venedig, darunter die Fondazione Bevilacqua la Masa, Arte Spazio Tempo und Kunst Depot.

Auf der offiziellen Artists-Seite des Venice PhotoLab 2024 ist mein Name in der Sektion Arte Spazio Tempo aufgeführt. Die passende öffentliche Formulierung ist deshalb schlicht: Teilnahme am Venice PhotoLab 2024 bei Arte Spazio Tempo in Venedig. Nicht mehr, aber auch nicht weniger.

Warum Venedig für diese Arbeit interessant war

Venedig ist fotografisch ein schwieriger Ort, gerade weil es so stark fotografiert wird. Man trägt sofort zu viele Bilder im Kopf: Kanäle, Brücken, Spiegelungen, enge Gassen, touristische Motive, die man schon tausendmal gesehen hat. Für mich wurde dadurch umso interessanter, nicht Venedig als Motiv zu behaupten, sondern eine eigene Arbeit in diesen Kontext zu stellen.

Meine Street Photography entsteht meistens in Basel. Oft sind es ruhige, ungestellte Momente, keine lauten Szenen. In Venedig gezeigt zu werden, verändert das Bild nicht, aber es verschiebt seinen Resonanzraum. Plötzlich steht eine Arbeit aus meinem Alltag in einem internationalen Ausstellungszusammenhang und wird von Menschen gesehen, die Basel, meine Wege und meine eigenen Bezüge nicht kennen.

Dieser Abstand interessiert mich. Ein Bild, das aus einer vertrauten Stadt kommt, muss ausserhalb dieser Vertrautheit bestehen können. Es darf nicht nur funktionieren, weil ich weiss, wo es entstanden ist oder was ich in diesem Moment gesehen habe. Wenn es in einem anderen Kontext noch lesbar bleibt, ist das ein gutes Zeichen.

Street Photography aus Basel in einem internationalen Ausstellungsraum

Ich fotografiere seit 2018 auf der Strasse. Was mich daran interessiert, ist nicht nur das schnelle Reagieren auf einen Moment, sondern auch die spätere Frage: Warum bleibt ein Bild? Warum kann eine unscheinbare Szene nach Tagen oder Wochen stärker werden als ein offensichtlich spektakuläres Motiv?

Solche Ausstellungen helfen mir, diese Fragen nicht nur im eigenen Kopf zu bewegen. Ein Bild wird aus dem privaten Auswahlprozess herausgenommen und in einen Raum gestellt. Andere Menschen begegnen ihm ohne meine Erinnerung an den Moment, ohne die Umstände der Aufnahme, ohne die kleine Geschichte im Hintergrund. Das ist manchmal ernüchternd, aber auch sehr wertvoll.

Bei Street Photography gibt es immer diese Spannung zwischen Zufall und Entscheidung. Die Aufnahme selbst passiert oft schnell. Die eigentliche Arbeit beginnt für mich aber häufig später: beim Wiedersehen, Vergleichen, Verwerfen, Behalten. Gerade deshalb sind Ausstellungsspuren für mich wichtig. Sie zeigen nicht nur, dass ein Bild entstanden ist, sondern dass es einen Weg aus dem Archiv heraus gefunden hat.

Zwischen Alltag, Ausstellung und Nachweis

Ich sehe solche Beiträge auch als dokumentierte Spuren meiner Arbeit. Eine Ausstellungsseite allein ist schnell gelesen. Ein eigener Beitrag kann besser erklären, warum ein Moment wichtig war, wo die Arbeit gezeigt wurde und wie sie in meine fotografische Entwicklung passt.

Für meine Website ist das nicht nur Biografie. Es verbindet meine freien Arbeiten, mein Street-Photography-Portfolio und den Fotografie-Ratgeber. Wer meine Kaufberatungen, Kamera-Texte oder Workflow-Seiten liest, soll merken: Diese Einschätzungen kommen nicht aus abstrakter Technikbegeisterung, sondern aus einer tatsächlichen fotografischen Praxis.

Danke an Venice PhotoLab und Arte Spazio Tempo

Mein Dank gilt dem Team von Venice PhotoLab und Arte Spazio Tempo für die Präsentation und die Möglichkeit, meine Arbeit in Venedig zu zeigen. Gerade bei Street Photography, die oft aus flüchtigen Situationen entsteht, bedeutet es mir viel, wenn ein einzelnes Bild später in einem sorgfältigen Ausstellungskontext sichtbar wird.

Ich sehe solche Nachweise nicht als Abschluss, sondern als Spuren. Sie zeigen, wo eine Arbeit kurz sichtbar wurde, wer sie aufgenommen hat und in welchen Kontexten sie gelesen werden konnte.

Externe Belege

• Offizielle Artists-Seite des Venice PhotoLab 2024
• Hestetika über die sechste Ausgabe des Venice PhotoLab 2024
• Venice PhotoLab

Mehr über meine Fotografie

Mehr Arbeiten findest du in meinem Street-Photography-Portfolio. Eine Übersicht über Ausstellungen, Awards, Publikationen und weitere Nachweise gibt es auf meiner Seite Exhibitions & Awards.

Wenn dich die praktische Seite meiner Street Photography interessiert, findest du im Fotografie-Ratgeber weitere Texte zu Kameras, Brennweiten, Bildauswahl und Arbeitsweise. Besonders passend sind Kamera für Street Photography, Street-Fotos später auswählen und Street Photography bei Nacht.